Fotógrafo para mi catálogo

El fotógrafo Hay un sorprendente gran número de excelentes fotógrafos, aunque no todos ellos son igualmente buenos para la misma cosa. Compruebe sus muestras para la tipo de la fotografía que se espera lograr, en lugar de esperar a encontrar una muestra exacta. Selección de un fotógrafo es muy parecido a la selección de un artista, salvo que usted quiere trabajar con alguien cuyo estudio está bastante cerca de donde usted trabaja o vive. Es común práctica para el cliente de estar presente mientras el fotógrafo. No hay nadie más de probabilidades de conocer los productos y para mantener el fotógrafo de hacer "evidente" errores en lo que se combinaron para cada escena o tiro.

Encontrar su fotógrafo. Si usted aún no ha establecido una fuente de fotógrafos, pregunte a su director de arte corporativo, su diseñador, o la gente de publicidad para hacer una recomendación. Estudios de fotógrafos Visita a tener una idea de cómo pueden trabajar juntos. Pregunte a las personas con quienes desean trabajar para darle sus costes en una tarifa diaria, una tarifa de media al día, y una mínima por tipo de vacuna para la fotografía repetitivas que necesitan poco tiempo de preparación. Obtenga referencias y comprobar ellos, sobre todo para cumplir los plazos.

Cómo hacer un pedido. Dar el diseño del catálogo para cada fotógrafo que ha seleccionado como probablemente cualificada. Que cada un precio por el total de empleo, incluyendo una estimación de los costes adicionales de la película y el procesamiento. Esta cita es para la propiedad completa por usted de toda la fotografía, incluyendo "tomas falsas" de películas y fotografías tomadas pero no utilizadas. Especifica que el fotógrafo puede utilizar cualquiera de las imágenes en un expediente personal y de las muestras. Si varios fotógrafos con sus criterios, tienen cada uno hacer la misma imagen para el catálogo. Mantenga la simple imagen. Usted podrá notar la diferencia entre ellos. Después de revisar su trabajo con su director de arte y director de producción de tomar una decisión de quien debe.

Lo que especificar en su solicitud de compra de la fotografía

• El costo de todo el proyecto, incluyendo la fotografía, el cine, y la transformación.

• El costo de un fotógrafo suministrados por el director de arte o estilista. Si lo desea, para abastecer a una persona usted mismo o han suministrado por su estudio de diseño. En este último caso, obtener los costos del estudio de los cargos antes de dar la asignación.

• El costo de los accesorios o compras en el exterior realizadas por el fotógrafo.

• El tiempo requerido para completar el trabajo. Especifique el tiempo de encendido y el tiempo de acabado, no sólo el número de días de trabajo. Especificar qué sucede si tú no son capaces de empezar a tiempo o el suministro de materiales, así como si el fotógrafo causa retrasos.

• Especifique si las fotos son para ser fusilado por el contraste o detalle. Pero primero, este tema con su director de cine y de la impresora.

• Especifique su titularidad plena de toda la fotografía, incluyendo imágenes no se utiliza.

• Ponga todo por escrito. Invite a todos a firmar antes de comprar. Cómo hacer llegar su Gerente de Producción y Director de Arte Participa En cualquier proyecto que implique la compra de diseño, el arte, la fotografía, la separación de cine y / o impresión, ir sobre el proyecto con director de arte de su organización y director de producción antes de que se le asigna a las fuentes externas. También, pase de largo con ellos antes de que el arte se completó la autorización. Su contribución puede ahorrar mucha frustración y, con frecuencia, mucho dinero. Tienen el arte y directores de producción:

• Revise su instrucciones a los proveedores. Se reconocen cuando se ha pedido demasiado. . . así como cuando usted ha solicitado demasiado poco.

• Examen de las cotizaciones de los proveedores, así como de sus conceptos y diseños de producción. Ellos sabrán que los precios son negociables, sin perder calidad. También se le avisará a los problemas de un diseño puede causar en la producción de cine o en la impresión o vinculante. Usted puede optar por no seguir sus sugerencias, pero usted será aconsejable obtener ellos!

• Revisar el arte y la fotografía para su reproducción de calidad, así como las consideraciones puramente estéticas. Escuchar sus advertencias!

• Acompañar a la impresora cuando se producen los principales puestos de trabajo. Serán mucho más exigentes y obtener mejores resultados al mismo costo y en el plazo prometido! Por último, reconocer la contribución del arte y directores de producción en público. Se han ganado!

Composición y autoediciónLa edición electrónica, la capacidad de producir diseños de alta calidad y composición de un equipo de escritorio, ha revolucionado la mayor parte de la producción de catálogos. Ahora es posible para hacer una gran cantidad de composición tipográfica de manera interna. Pero antes de decidirse a hacerlo tú mismo, lo siguiente debe ser considerado. Calidad en el DiseñoCuando en la casa de composición no satisface las necesidades de promoción, es más a menudo, porque carece de las cualidades que un tipógrafo capacitados añade a la composición. Algunos de los resultados de esta falta de la utilización de los equipos menos sofisticados, y algunos se debe a una falta de formación. Áreas de problemas probables incluyen los siguientes:

• Interlineado. ¿Cuánto sitio debe dejar entre cada línea y entre los párrafos? Esto variará, dependiendo del tamaño, la densidad (una versión más clara o más oscura del mismo tipo), de estilo (sans serif o con serif), y las características de cada tipo de letra.

• Letra y el espaciado entre palabras. ¿Cuánto sitio debe dejar entre cada letra en una palabra y entre palabras en una oración? Esto varía por las mismas razones mencionadas en cuanto a espacio entre líneas, así como porque uno tiene que hacer un juicio subjetivo acerca de la legibilidad. Contemporáneo

RESUMEN

• Para mostrar los productos, en lugar de utilizar la fotografía de arte, a menos que haya una razón especial para no hacerlo. • Los artistas y los fotógrafos se les paga si le gusta su trabajo o no, así que especificar lo que usted necesita. . . por escrito.

• Haga que su temprana antes de que los expertos que participan se le asigna el trabajo. Es más fácil y más barato para evitar los problemas que a resolverlos.

• Flexibilidad. Encuentra el estilo que desee dentro de un determinado tipo de letra ultraligero a UltraBold, regular, cursiva, las capitales de pequeños y grandes, y así sucesivamente. Con verdadero ordenador generados composición, es poco probable que sea un problema, la mayoría de los llamados sistemas de escritorio, por el contrario, son bastante limitadas.

• Dotación de personal. ¿Quién puede hacerse cargo cuando el personal formado en la casa están de vacaciones, enfermedad, ausencia por alguna otra razón, te despiden, o dejar de fumar en el centro

de un proyecto de tanta prisa? Algunas Consideraciones ComposiciónEl más importante del proyecto, el más crítico es la primera impresión de su producto. Por lo tanto, se inclinan hacia el exterior, la composición profesional. Sus proyectos menos importante tener un efecto acumulativo que es tan grande y tan sin fines de lucro o sensible como resultado de sus seres más importantes. Todo que lleva su nombre representa tú y es el único mensajero de ese momento. _ menos importantes? Sí. _ Importancia? Nunca! Tipos de letraTrate de limitar el número de tipos de letra utilizados en el cuerpo del catálogo de uno o dos. Hay tantas variaciones disponibles dentro de cada cara, que la creatividad no se verá afectada. Además de los evidentes cambios en el tamaño del tipo y el uso de cursivas o negritas estándar, de sistemas de composición tipográfica darle grados prácticamente ilimitado de audacia y de estilos que pueden tener un impacto dramático. Cambio de la cantidad de espacio entre líneas y entre párrafos, sangría o no sangrar los párrafos, lo que todas las líneas de longitud uniforme ( "justificado") o dejar que la caída de los márgenes en los que pueden (a la derecha irregular, muy rara vez, a la izquierda irregular), y el uso de capitales para corto titulares son instrumentos muy útiles. Serif versus Sans Serif TipoSans serif (cuadrados) de tipo es más difícil para la mayoría de los adultos a leer que el tipo con serif (florece poco en los extremos de cada letra, como en el tipo en este artículo). El tipo más sans serif hay en un documento, el más difícil que es leer. Cientos de estudios sobre la legibilidad del tipo de verificar esta regla, y-que yo sepa-ni un solo estudio contradice.

Muchos diseñadores sugieren sans serif, debido a su aspecto designlike, cincelado. Sea lo que aprende en este artículo de guía antes de que usted de acuerdo. Costos Para dar a otros en la composición tipográfica, el tipógrafo / tipógrafo debe tener de usted una estimación razonable de la duración de la del manuscrito y su grado de dificultad. Para los catálogos, es mejor esperar hasta que haya completado un esquema que muestra las dos cosas. Si debe calcular por adelantado, encuentre el costo de un proyecto similar y añadir un 10 por ciento precio de catálogo (el año pasado, más del 10 por ciento), además de una estimación de cualquier longitud o la dificultad adicional. Tipógrafos estimación original costes configuración basada en el número de líneas y el número de cambios en el tipo de letra y estilo en un bloque de copia (otro motivo para mantenerlo simple!). Después de que el tipo se ha fijado, que cobran por los cambios en clientordered o bien una tasa por hora o por una tasa que refleje el número de líneas corregido. Siempre hay un coste mínimo sólo para poner el trabajo en la producción. Ese costo es que si se cambia una sola coma a coma, o si se cambia cada dos palabras en la página. Tipógrafos no cobran por sus propios errores, llamados errores tipográficos o de empresas públicas (de la impresora errores), sólo para cliente cambios y alteraciones. En otros para conseguir puestos de trabajo larga composición, obtener los costes de establecimiento sin cambios del cliente y las fórmulas de los cambios en el 5 por ciento y 10 por ciento de las líneas (es decir, 32 veces las páginas 35 líneas por página, o de 1.120 líneas, con 56 líneas de corrección del 5 por ciento), y así sucesivamente. Debido a que es probable que tenga dos o tres series de correcciones, la estimación de los costos también. Obtener el acuerdo sobre la estructura de precios por escrito antes de asignar el trabajo.

un artículo presentado por Robert J.

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